Reiffers Art Initiatives - Exposition du Mentorat 2024

Pour cette nouvelle édition de son programme de mentorat, Reiffers Art Initiatives présente une exposition de l’artiste Tarek Lakhrissi, accompagné de son mentor Ugo Rondinone  – artiste multidisciplinaire majeur de sa génération. Explorant avec pathos et humour les thèmes de la nature et de la condition humaine, il aborde les questions pressantes de notre époque. Son travail a fait l’objet de nombreuses expositions au sein d’institutions et de manifestations artistiques prestigieuses, dont la Biennale de Venise en 2007 pour le pavillon de la Suisse. 

Explorant la poésie, la culture populaire et les affects, les travaux de Tarek Lakhrissi redéfinissent un imaginaire émancipateur et anticipent un futur qui l’est tout autant. 

Pour “La Façade aux acacias”, il déploie des grands triangles isocèles et des diagonales en zigzag sur toute la façade, créant un dialogue entre la géométrie, la lumière et l’environnement urbain. Il dévoile également un second travail in situ, “Nouvelles images du Ciel”. Ces créations, conçues spécialement pour célébrer les cinq ans du programme de mentorat, transforment l’architecture en support artistique et interrogent le regard du spectateur sur l’espace urbain.

Ses œuvres immersives à grande échelle mettent le corps au centre, explorant sa poétique à travers la lenteur, la décomposition de la forme et le prisme de la diaspora africaine. Ses performances extrêmes deviennent des sculptures et vidéos, créant des espaces rituels où le public ressent les émotions au-delà du langage.

L’image est leur matière première, leur terrain de jeu pour expérimenter de nouvelles formes et imaginer d’autres types de récits. Qu’elle soit photographique ou vidéo, virtuelle ou réelle, trouvée sur les réseaux ou créée ex nihilo, cette matière visuelle se transforme entre leurs mains, s’hybride et se réagence, n’hésitant pas à s’aventurer du côté de l’étrange pour nous sortir de notre torpeur face au déferlement continu des 1000 milliards d’images qui nous abreuvent chaque jour.

De son côté, Anhar Salem embrasse ces images qui montrent trop, omniprésentes sur les réseaux sociaux et en flux ininterrompu. Elle s’interroge sur leur puissance dans nos sociétés, leur influence sur nos modes de vie et nos imaginaires collectifs. Enfin, chez Nanténé Traoré, le cliché photographique s’imprime sur un velours qui lui offre une matérialité trouble. L’image semble alors disparaître et faire abstraction. Serait-elle donc plus puissante quand elle ne montre pas ?

Le comité artistique de Reiffers Art Initiatives a nommé la jeune artiste française Anhar Salem lauréate du Prix 2024, après Clédia Fourniau en 2024, Ser Serpas en 2023 et Pol Taburet en 2022. Née en 1993 à Djeddah, en Arabie saoudite, Anhar Salem vit et travaille entre Djeddah et Paris. Autodidacte, elle a étudié l’informatique à l’Université arabe de Djeddah, avant de poursuivre un cursus de troisième cycle au Fresnoy – Studio national des arts contemporains à Tourcoing. Puisant sa matière première dans son expérience personnelle des réseaux sociaux ou des flux d’images disponibles sur le net, Anhar Salem explore des questions comme la représentation de soi ou encore l’extension virtuelle de nos vies sur les réseaux.